Интервью с художественным руководителем и дирижером государственного оркестра
народных инструментов «Айзæлд» Ниной Валиевой
– Нина Отаровна, в этом году оркестр народных инструментов «Айзæлд» отмечает 30-ле-тие. Если оглянуться на путь, пройденный с 1996 года, что для Вас является главным профессиональным итогом прошедших десятилетий?
– Главным профессиональным итогом прошедших десятилетий считаю становление самого оркестра и формирование его полноценного художественного лица. Когда коллектив только создавался в 1996 году, условия были крайне скромными, не хватало даже элементарного – инструментов, пюпитров, мебели. Музыканты работали практически с нуля, используя старые инструменты, а ноты во время репетиций нередко приходилось раскладывать прямо на полу. Тем не менее именно в тот период был заложен фундамент будущего коллектива. Репетиции проходили в здании нынешнего Национального музея – на первом этаже тогда работал ансамбль «Симд», а хор и оркестр располагались на втором.
Создателем коллектива стал народный артист Южной и Северной Осетии Тимур Харебов, который пригласил меня возглавить оркестр народных инструментов. В структуре тогдашнего ансамбля «Симд» существовали хореографический коллектив, смешанный хор и оркестр. Художественным руководителем был композитор и хореограф Павел Битиев. Позднее хор и оркестр были переданы городскому отделу культуры. Известный композитор Тимур Харебов возглавил художественное руководство обоих коллективов. После его отъезда во Владикавказ в 2000 году мне было предложено стать художественным руководителем ансамбля народных инструментов. С этого времени моя жизнь неразрывно связана с ансамблем «Айзæлд».
Сегодня основу репертуара составляют произведения осетинских композиторов, поскольку для нас принципиально важно сохранять и популяризировать национальную музыкальную традицию. Оркестр исполняет произведения русской и мировой классики, активно обращается и к киномузыке. На концертнах звучат произведения Феликса Алборова, Булата Газданова, Христофора Плиева и других авторов, а также популярные мотивы кино: музыка из фильмов «Тегеран-43», «Мой ласковый и нежный зверь», «Однажды в Америке», «Запах женщины», «Обливион», «Пираты Карибского моря», осетинского кинематографа, в частности, из фильмов «По секрету всему свету» и «Во всем виновата Залина» и другое.
Особенность нашей работы заключается в том, что многие произведения изначально написаны для симфонического оркестра. Часть аранжировок я создаю сама, адаптируя их для оркестра народных инструментов. Иногда приходится искать и технические решения. Например, в произведениях, где требуется звучание флейты или гобоя, мы используем электронный аккордеон с соответствующим звучанием. Это позволяет расширять звуковую палитру.
Не менее важным достижением стало обновление коллектива. С 2013 года в оркестр пришло молодое поколение музыкантов, что придало ансамблю новую энергию и творческий импульс. «Айзæлд» – коллектив со своим репертуаром, исполнительским стилем и творческими традициями. И для меня особенно ценно, что все произведения, которые мы исполняем, воспринимаются как нечто очень личное и дорогое.
– Выступления «Айзæлд» неизменно вызывают живой отклик публики. В чем секрет той ансамблевой точности, которую отмечают зрители и специалисты?
– Секрет ансамблевой точности, на мой взгляд, заключается в атмосфере внутри коллектива. «Айзæлд» – большая семья, где музыканты уважают и ценят друг друга. Без взаимопонимания невозможно добиться настоящего ансамблевого звучания. Музыка требует не только профессионального мастерства, но и умения слышать партнёра, чувствовать дыхание коллектива. Тогда появляется та самая слаженность, которую отмечают и зрители, и специалисты.
Всегда очень внимательно подхожу к выбору репертуара. Каждую программу мы обсуждаем с музыкантами, стараемся находить произведения, которые интересны и исполнителям, и слушателям, они создают связь между сценой и залом.
– Вы совмещаете функции художественного руководителя и дирижёра. Как распределяются эти роли в ежедневной работе, где проходит граница между творческим вдохновением и управленческой ответственностью?
– Если честно, никогда специально не разделяла для себя эти роли. Всё происходит естественно и органично. Для меня руководство и работа дирижёра – части одного процесса, направленного на развитие коллектива и получение полноценного музыкального продукта.
В первую очередь сосредоточена на творческой стороне, на работе с партитурами, звучанием оркестра, поиске нужной интонации и настроения произведения. Нередко приходится подолгу сидеть над материалом, и детально продумывать музыкальное решение.
При этом управленческие задачи являются естественной частью работы руководителя. Они не мешают творчеству, скорее, помогают выстроить рабочий процесс так, чтобы оркестр мог спокойно и эффективно заниматься музыкой.
– В одном из интервью Вы сказали, что «вера музыкантов в собственные силы не позволила опустить руки в самые сложные времена». Что лично для Вас становилось внутренней опорой?
– Разочарования в профессии у меня, признаться, никогда не возникало. Бывали непростые периоды, связанные с рабочими трудностями, поиском новых решений, необходимостью преодолевать сложности. Я убеждена, что наш коллектив способен выйти на достойный профессиональный уровень. Вера в потенциал ансамбля и желание последовательно двигаться к намеченной цели всегда служили для меня главной внутренней опорой. Конечно, и сегодня остаются задачи, над которыми нужно работать, ведь творческое развитие не имеет конечной точки. Но тот результат, которого нам удалось достичь, во многом соответствует тем ожиданиям и стремлениям, которые были у меня с самого начала.
– Работа с творческим коллективом требует не только профессионализма, но и психологической гибкости. Какие качества, на Ваш взгляд, помогают женщине-руководителю?
– Когда работаешь с творческими людьми, нужны не только профессиональные знания, но и умение чувствовать их. Для меня очень важно понимать каждого музыканта, его характер, настроение, особенности восприятия. Стараюсь относиться к каждому с уважением и вниманием, потому что атмосфера доверия имеет огромное значение.
В то же время руководитель должен оставаться требовательным. Если в процессе репетиции я слышу, что партия исполняется неточно или не так, как задумано, конечно, делаю замечание. Но стараюсь говорить об этом спокойно и конструктивно, чтобы музыкант воспринимал мои слова как часть общей работы над результатом, а не как упрек. Думаю, сочетание уважения, понимания и профессиональной требовательности помогает сохранить и авторитет руководителя, и творческую атмосферу в коллективе.
– 8 Марта – повод поговорить о роли женщины в обществе. Насколько, по Вашему мнению, сегодня востребованы женские таланты и лидерство в сфере культуры?
– Женская роль в сфере культуры традиционно велика, и она не только сохраняется, но и становится более заметной. Женщины активно проявляют себя в самых разных направлениях, как исполнители, педагоги, руководители творческих коллективов. Если говорить о нашем оркестре, то мы наглядный пример, ведь из тридцати музыкантов лишь двое мужчины, остальные – женщины. И каждая из них вносит свой вклад в общее звучание коллектива, в его атмосферу и творческую энергию.
Мне кажется, что в сфере культуры особенно ценятся такие качества, как тонкое художественное чувство, ответственность, умение объединять людей вокруг общей идеи. Во многом именно эти качества помогают женщинам успешно реализовываться и в творчестве, и в руководящей работе. Поэтому я уверена, что женские таланты и женское лидерство были и остаются востребованными, ведь без них невозможно представить полноценную культурную жизнь.
– И, наконец, о личном: остаётся ли у Вас время для себя вне сцены и репетиций, и что помогает восстанавливать внутренний ресурс?
– Честно говоря, времени на себя практически не остаётся. Работа занимает значительную часть моей жизни. Репетиции, подготовка программ, выступления – всё это требует полной отдачи. Личная жизнь у меня пока не сложилась, но при этом чувствую себя реализованной в профессии. Огромную поддержку и внутреннее тепло мне даёт семья, прежде всего мама, которой я стараюсь уделять как можно больше внимания, заботы и любви. Именно близкие люди и любимое дело помогают сохранять силы и вдохновение.
– Что бы Вы хотели пожелать своим коллегам – женщинам, работающим в сфере искус-ства и культуры Южной Осетии, в канун Международного женского дня?
– Прежде всего хочу пожелать им гармонии, душевного тепла и настоящего женского счастья. И конечно же, крепкого здоровья, благополучия и мира в семьях. Желаю также неиссякаемого творческого вдохновения, новых идей и ярких проектов, которые будут радовать зрителей и развивать нашу культуру. Пусть работа приносит радость и ощущение востребованности, а каждый новый день открывает возможности для созидания и самореализации.
Алла ГЕРГАУЛОВА
