Важно создать такую культурную платформу, на которой подрастающие поколения могут раскрывать свои способности

18 января в музыкальной студии «Бонвæрнон», которая функционирует при второй средней школе, состоялся концерт. Это был ежегодный музыкальный отчет. В сознании обывателя это незначительный факт. Конечно, концерт в музыкальной школе    нельзя назвать «статусным» событием в музыкальной жизни Республики. «Статусное» событие – вещь торжественная, я бы сказала, предсказуемая. Однако в этой статье мы хотим привлечь ваше внимание к происходящему за стенами «Бонвæрнона», так как на своих традиционных представлениях они демонстрируют новые перспективы движения современной музыкальной школы. 

Я давно наблюдаю за работой музыкальной школы «Бонвæрнон». Она появилась в 2001 г. как небольшой студийный проект. В настоящее время в ней учится 57 юных музыкантов. В педколлективе собрались неординарные личности, которые уклоняются от обычного «канона» музыкальной школы. Необычен даже перечень учебных дисциплин. Помимо специальности – фортепиано, школьники занимаются на уроках хореографии современной пластикой. Отдельные уроки посвящены художественному чтению. На специальных занятиях учитель помогает раскрывать творческий потенциал воспитанников. Кроме того, в этом году в школе стал функционировать свой эстрадный ансамбль. Эта единственная музыкальная школа, которая регулярно участвует в Северо-Осетинском республиканском конкурсе юных музыкантов «Наши надежды». И ежегодно учащиеся студии «Бонвæрнон» становятся лауреатами столь престижного конкурса.

Музыка у каждого из нас вызывает свои ассоциации. Будучи подростками, мы с друзьями играли в такую игру: слушали песню какой-нибудь англоязычной группы «Битлз», «Дип Перпл», «Пинг Флоид» зажмурившись, а потом делились друг с другом возникавшими ассоциациями. К нашему удивлению они очень часто совпадали не только у нас, но и у авторов песен. Концерты школы «Бонвæрнон» у меня ассоциируются с этаким культурно-оздоровительным коктейлем, который так необходим нашему обществу, погруженному в непростую повседневность.

На этот раз я спешила на концерт главным образом с целью отвлечься от редакционной суеты и погрузиться в особую атмосферу студии «Бонвæрнон», которая царит здесь со дня ее открытия.

Музыкально-поэтические постановки, которые представляют на суд зрителей преподаватели и учащиеся этой музыкальной школы, на мой взгляд, стоят несколько особняком в нашей культурной жизни. Так как известные классические произведения, осетинские песни и композиции, современные мотивы здесь звучат всегда с новым, я бы даже сказала неожиданным акцентом. Пожалуй, не было ни одного концерта в «Бонвæрноне», где бы зрителей не ждали сюрпризы. Особо хочу отметить, что руководитель студии «Бонвæрнон» Алена Тедеева и ее коллеги традиционно генерируют на школьных концертах музыкальные номера, которые вроде бы всем хорошо известны чуть ли не с детства, однако здесь они получают новое прочтение и звучат особенно свежо.

Популярные музыкальные произведения получают в исполнении студийцев современное звучание, и каждый из слушателей чувствует и ощущает эту новизну. При этом это не та новизна, когда в различных музыкальных ремиксах выхолащивается душа песни, а – свежесть, которая есть в ауре каждого ребенка, самобытность с которой он приходит в мир. Смелые и преданные своему делу учителя прорабатывают тонкие детали не только музыкального исполнения, но и антуража, и даже в костюмах участников концерта. В конечном итоге нам на сей раз представили удивительную композицию из джазовых и эстрадных произведений.

Изначально школа-студия «Бонвæрнон» отличалась среди других музыкальных школ своей камерностью. Однако концерт, который прозвучал в конце минувшей недели, стал реальным воплощением того, как каждодневные усилия преподавателей были направлены на то, чтобы превратить волшебным образом тесное пространство музыкальной студии в магическую бескрайность, в которой хотелось просто раствориться и не возвращаться.

Открывая концерт, директор студии Алена Тедеева сообщила, что программа концерта выходит далеко за рамки своего обычного репертуарного формата, и тех, кто пришел на классику, предупредили, что вниманию зрителей предложен концерт эстрадно-джазовой музыки.

– Почему джаз, эстрада?

– С джазом все просто, мы очень его любим и искренне убеждены в том, что эта удивительная музыка способна проникнуть в самые отдаленные закоулки большого человеческого сердца и наполнить его настроением легкой, сентиментальной грусти, или, например, неповторимой атмосферой праздника, безоблачного счастья!..

Эстрада – потому, что очень хочется дать возможность нашим учащимся понять, что эстрада и дурной тон – это разные вещи на самом деле. Меня вообще страшит то, как незаметно происходит подмена музыкального искусства подделкой. Казалось бы, все уже пресыщены вездесущим весьма сомнительным музыкальным продуктом, однако он продолжает быть всегда и везде. Мы постепенно начинаем отвыкать от простого понимания того, что искусство должно пробуждать сознание, а не убаюкивать его, будоражить возвышенные начала в человеке, вдохновлять, очищать, перерождать, в конце концов!

Большинство наших детей пребывают в искреннем заблуждении, что все, что они слышат вокруг, и есть музыка. Альтернативы нет. И раз уже жанр эстрадной музыки так востребован среди молодежи, то мы считаем своей обязанностью научить своих учащихся отличать качественный музыкальный продукт от подделки, и не просто его отличать, но его предпочитать, – отметила руководитель студии А.Тедеева перед началом выступлений.

«Благодаря новому инструменту – великолепной пианоле, ее маневренности – в смысле габаритов и веса – мы теперь можем выступать где угодно и когда угодно. Мы бы и сейчас продолжали о ней вздыхать как о чем-то несбыточном и желанном, если бы не поддержка Министерства образования. Еще одна наша мечта сбылась, и я не могу не выразить чувства искренней благодарности за чуткость и взаимопонимание», – подчеркнула Алена Тедеева.

До сих пор не решен вопрос актового зала и соответствующих условий для занятий, которые в комплексе формируют музыкальную культуру. Занятия музыкальной студии проходят в бывших подсобках школьной столовой и вопрос их принадлежности окончательно не решен.

При наличии актового зала перед хореографической студией открываются новые перспективы. Сценические выступления являются неотъемлемой частью учебно-воспитательного процесса будущих музыкантов и хореографов. Попытки решить вопрос о пристройке пока не сдвинулись с места.

Алена Алихановна выразила удовлетворение по поводу того, что концерт состоялся в стенах собственного учреждения после продолжительных бесприютных скитаний. При этом не могу не отметить, что концерт проходил в школьной столовой, так как актового зала в школе нет!

– Недавно прочитала где-то, что спасти народ можно, спасая его детей. Для меня это непреложная истина, и не только в смысле гуманизма и творческого созидания, но прежде всего с точки зрения выживания нас как нации. Если у тебя в ладони осталась небольшая горсть зерен, но ты сумел подготовить для них почву, они непременно взойдут, они обязательно прорастут. И будет продолжаться жизнь, и будет продолжаться фарн! – сказала завершая свое обращение к зрителям директор студии.

В программе концерта звучали классические произведения, современные джазовые пьесы, эстрадная музыка. Обозначу лишь некоторые из них: Джоплин – Артист эстрады, Градэски – Счастливые буги , Дворжак – Розовые облачка, Балаев – Звездная россыпь, Шопен – Ноктюрн и т. д.

Впервые на детском музыкальном концерте я стала свидетелем того, как зрители, смахивая слезы, стоя аплодировали юным исполнителям, призывая их на « бис» исполнить хоть еще одну песню.

Я не раз спрашивала у людей, от которых зависит решение подобных задач, почему мы все любим глобально рассуждать о поисках путей спасения нации и о наших многочисленных страданиях и при этом не замечаем труд и истинную ценность того, что достойно нашего внимания? На мой взгляд, настало то время, когда мы должны забыть как прошлогодний снег «тонкие размышления» о том, кто с кем стоял, кто чего достоин, кто и где больше страдал и кто какой достоин статуи…

В своих оценках надо исходить из тех реалий, которые мы имеем на сегодняшний день, и не рассуждать о роли культуры, воспитания, традиций и прочего. Важно увидеть, что истинная ценность – именно в том, что рождается сегодня, в настоящее время. Пора оценить действительную новизну и сохранить эти бесценные ростки, которые совершенно неожиданно подняли тугие бутоны нашего национального достояния, и поддержать этот коллектив.

В своем ежегодном послании Президент России Владимир Путин говорил о том, что интеллигенцию традиционно называют креативным классом. «Это учителя, врачи, преподаватели вузов, работники науки, культуры. Такие люди работают в каждом регионе, каждом поселке, каждом городе», – подчеркнул глава государства. При этом по уровню доходов они пока недотягивают до среднего класса, они вынуждены отказывать себе в нормальном отдыхе, в жизненном комфорте и профессиональном развитии, постоянно искать дополнительные заработки, обратил внимание президент. «Мы поддержим возрождение провинциальной интеллигенции, которая во все времена была профессиональной и моральной опорой России», – сказал Владимир Путин.

Во время разработки Стратегического плана развития РЮО Президент РЮО Леонид Тибилов также сделал особый акцент на разработке государственной стратегии развития Министерства образования и Министерства культуры. Культура нации складывается из общей стратегии, где должны быть четко обозначены приоритетные планы.

Наши дети должны формироваться на настоящей культуре, а не развращаться так называемой популярной музыкой. Молодежь перекормлена «дешевой» эстрадой.

Кроме как вопиющим фактом не могу назвать то, что при катастрофическом отсутствии национальных кадров мы не ценим те уникальные самородки, которыми так богата наша Родина. Спасение утопающих – дело рук самих утопающих.

Завершая статью, еще раз скажу, что некоторые номера концерта звучали по-настоящему грандиозно. Этот концерт стал еще одним аргументом в пользу того, что мы богаты своими детьми. Они – наша главная надежда. И важно создать для них такую культурную платформу, на которой подрастающие поколения могут раскрывать свои многочисленные способности и таланты, оттачивать вкус. Финальное выступление учащихся студии отлично смотрелось бы на любом международном конкурсе. А школу-студию «Бонвæрнон» можно смело назвать двигателем нашей культуры.

Залина ЦХОВРЕБОВА