Народный артист РЮО, солист филиала Мариинского театра во Владикавказе Вано Бекоев более двух десятилетий служит искусству, оставаясь одним из наиболее узнаваемых представителей осетинской вокальной школы. На первом республиканском фестивале «Три пирога», прошедшем в минувшие выходные в Цхинвале, артист вновь впечатлил публику своим ярким вокалом, открыв концертную часть фестивальной программы. Уже после концерта он поделился с газетой «Южная Осетия» размышлениями о будущем осетинской культуры, воспитании молодых музыкантов и сохранении национальной идентичности.
– Вано, Цхинвал неизменно встречает вас с теплом. Фестиваль «Три пирога» впервые прошёл в нашей столице. Что для вас значит участие в этом празднике на малой родине?
– Три пирога для осетин – это не просто еда, а сакральная часть нашего ирон агъдау, ирон кад, то есть национальной культуры, доставшейся нам от предков. Это наследие, которое мы обязаны беречь и передавать следующим поколениям. Однако меня глубоко огорчает пренебрежительное отношение к этому сакральному блюду.
Безусловно, я понимаю стремление к гастрономическому развитию, но важно помнить, что три пирога – не просто способ утолить голод. Это символ, через который наши предки обращались к Всевышнему.
Что касается самого фестиваля, то народные гулянья всегда были частью нашей традиции. Хотелось бы предложить организаторам в следующем году провести праздник в Знаурском или Дзауском районе, а затем и в Ленингорском. Локация должна меняться, чтобы праздник, объединяющий народ по своей сути, звучал из разных уголков республики. Было бы замечательно проводить больше спортивных состязаний между районами. Это сплачивает людей и помогает лучше узнавать друг друга. Наш долг – объединять народ Южной Осетии.
– Вы затронули тему веры и духовной защиты. Что, на ваш взгляд, способно сегодня уберечь нашу культуру от вызовов современности?
– Убеждён: человек, обращающийся к Богу и почитающий свои корни, обретает огромную внутреннюю силу. Однако культура держится не только на вере, но и на качественном образовании, глубоком профессионализме и ответственности. Сейчас, будучи зрелым мастером, с особым вниманием и беспокойством наблюдаю за молодым поколением артистов. Мне хотелось бы, чтобы они осознавали всю серьёзность служения искусству. Профессиональное становление должно стоять во главе угла.
К сожалению, сегодня многие стремятся к быстрому заработку на частных мероприятиях, пренебрегая академической школой. В своё время я видел немало примеров, когда такая поспешность приводила к творческому застою и профессиональной невостребованности. Всему своё время. Сначала необходимо получить фундаментальные знания, а затем реализовать своё мастерство. К профессии музыканта нужно относиться с той же серьёзностью, что и к профессии врача. Более того, в эпоху стремительного развития технологий и внедрения искусственного интеллекта во все сферы жизни требования к специалистам только возрастают.
– Как найти своё призвание и на каких ориентирах строить профессиональный путь?
– Приведу лишь один пример из множества – Инал Алборов, солист мужского хора Государственного ансамбля «Симд». Его вклад в культуру трудно переоценить. Он уже стал частью нашего национального культурного достояния. Несмотря на почтенный возраст, Инал Алборов продолжает работать, и дай Бог ему крепкого здоровья.
Но необходимо задать себе вопрос: достаточно ли внимания уделяем таким выдающимся мастерам? Если активнее популяризировать их творчество, они станут живыми ориентирами для молодёжи, примером того, как нужно посвящать свою жизнь искусству. Мы заслуженно восхищаемся спортсменами, и это правильно, поскольку молодёжь должна тянуться к спорту.
На мой взгляд, важно донести до ребят простую мысль: лучше быть лучшим в своём деле, будь то живопись, музыка или любая другая творческая профессия, чем довольствоваться посредственными результатами.
Огромный потенциал показал проект «Зарæг», открывший множество талантливых имён. Удивительно, что подобные инициативы не получили продолжения. В Северной Осетии я был членом жюри конкурса «Азар-ма!» и был искренне восхищён дарованием участников. Но где они сегодня?
Зачастую талантливые люди не обладают навыками самопрезентации, в отличие от менее одарённых, но более настойчивых и предприимчивых. Таким ребятам необходима поддержка. Вспомните известного исполнителя и телеведущего Тимура Дзуццова, он поступил в Краснодарский государственный институт культуры, и это был правильный шаг, несмотря на прежние сомнения, продиктованные стереотипами. В своё время меня самого пытались переубедить, спрашивали: «Зачем тебе это нужно?». Был период, когда и сам почти поверил, что не стоит заниматься вокалом. Но в 2005 году выдающийся композитор Борис Кокаев, услышав мой голос, настоял на том, чтобы я получил профессиональное образование.
Несмотря на мою неявку на вступительные экзамены, Борис Николаевич, справедливо выразив недовольство, добился того, чтобы меня зачислили в порядке исключения.
Именно тогда я по-настоящему заболел музыкой. Именно в академической среде, где, как говорят, даже стены учат, начал воспринимать искусство как осознанное служение.
Сегодня мы видим талантливую молодёжь, например, сына Сослана Хасиева. Ему, как и многим другим одарённым ребятам, важно получить профессиональное образование, которое станет для него настоящей путёвкой в большое искусство. Хочу также отметить, что сама природа нашего края, сухой климат и благоприятные природные условия положительно влияют на голосовые связки и дыхательную систему вокалистов, создавая дополнительные возможности для развития талантов. Нам лишь нужно грамотно использовать этот потенциал.
– Что бы вы посоветовали для качественного развития югоосетинской эстрады?
– Прежде всего необходимо создать условия для творческого роста. Когда артист ограничен в возможностях и выборе площадок для выступлений, он неизбежно сталкивается с профессиональным застоем. Чтобы избежать творческих кризисов, молодым исполнителям необходимо выходить на международный уровень, участвовать в престижных фестивалях и конкурсах. Нашим артистам крайне важно видеть лучшие образцы мирового исполнительского искусства, обмениваться опытом и повышать планку мастерства, ориентируясь на профессионалов высокого класса.
Разумеется, здесь необходима целенаправленная поддержка, включая помощь в организации поездок на конкурсы, финансирование творческих командировок и участие в международных проектах. Следует помнить, что артист формируется не только в учебном классе и на репетиционной базе, но прежде всего в живом диалоге со зрителем, на сцене. Именно это и является главной школой профессионализма.
– Вано, не возникало ли у вас желания попробовать себя в качестве композитора?
– Хорошо помню времена в Цхинвале, когда концертные залы заполнялись до отказа уже на следующий день после объявления о выступлении. В моём окружении всегда были талантливые люди, которые успешно сочетали исполнительское мастерство и композиторский дар. Однако я остаюсь сторонником профессиональной специализации – каждый должен заниматься своим делом. Музыку пишут композиторы, аранжировки создают аранжировщики, а исполнители воплощают произведения на сцене.
Настоящее качество в искус-стве рождается там, где существует чёткое разделение функций и высокая ответственность каждого за своё дело. Безусловно, в истории музыки встречаются уникальные личности, совмещающие талант композитора и исполнителя, однако это скорее исключение, чем правило. Я же предпочитаю полностью сосредоточиться на качестве вокального исполнения.
– Что бы вы хотели пожелать жителям Южной Осетии?
– Моё пожелание землякам простое – поддерживать друг друга так, как это было в старые добрые времена, созидать, проявлять великодушие и уметь прощать ошибки.
Мы должны быть едины, стоять плечом к плечу. Честно признаюсь, меня огорчает ситуация в медиапространстве, где негативный контент зачастую вызывает больший интерес и более бурные обсуждения, чем добрые и созидательные новости. Важно научиться не поддаваться на провокации и не участвовать в процессах, которые не делают нас лучше. Всем известна басня Ивана Крылова «Лебедь, рак и щука», и мы прекрасно понимаем, к чему приводит разобщённость. Будущее республики зависит от единства нашего народа.
Елизавета БЕСТАЕВА
